评《天仙子》
评《天仙子》心与景会情为景融
——浅评《天仙子》的“影”
时为嘉禾小倅，以病眠，不赴府会。
水调数声持酒听，午醉醒来愁未醒。送春春去几时回？临晚境，伤流景。往事后期空记省。 沙上并禽池上暝，云破月来花弄影。重重帘幕密遮灯。风不定，人初静。明日落红应满径。
北宋初年，词作为一种新的文学形式而逐步兴起，大有取代诗尤其是近体诗在唐代所取得的辉煌之势。唐末五代时期，以温庭筠、韦庄、冯延巳、欧阳炯、李煜为代表的词人，以纤秾绮丽的风格引导着词坛的方向。尤其以赵崇祚编撰、欧阳炯作序的《花间集》为这一词风的高度总结和凝练，遂称之为“花间派”。“花间”对词的影响非常深远。虽然到了欧阳修、苏轼等人已经基本扫清了“花间”的遗风，但是其后以周邦彦等为代表的格律派依旧或多或少地能看到“花间”的影子。“花间”盛名于五代，在北宋初年已经开始逐步衰退并转化为较为清秀的士大夫词，尤其以晏殊、张先为代表。而这首词，就是张先的代表作。这是张先五十二岁临老伤春之作，也是其最有名的一首词。本词表达的是伤春、伤时之慨，表述的是面对自己老而无为、韶华不再的哀叹。小序足见作者的处境与心态。年轻时的张先于官场并非不得志，颇有出息。但老年的他却晚景凄凉，故感时伤怀，作下此词。
词的上阕因事生情。“持酒听歌”本是颇为风雅的乐事。然而《水调》那优美的音乐并没有带给作者欢愉，反而增添了忧愁——“午醉醒来愁未醒”，不但点出了作者的心情，更写出了这种心情的沉重程度。但这愁并非“为赋新词强说愁”，其原因，在后面四句中以悲怆的情绪表述出来：“送春春去几时回？临晚境，伤流景，往事后期空记省。”这里，“春去几时回”的设问已经包含作者深沉的痛苦：春光不再。这“春”既是自然之“春”，也是词人生命之春。“临晚境，伤流景”与杜牧“自伤临晚镜，谁与惜流年”的诗意有相似之处。这是词人对自己垂暮之年无所作为又觉时不与我的沉痛感慨：回首往事，老大无成；设想未来。毫无希望。这里，“空记省”与“愁未醒”相呼应，表现出愁的原因和程度。
下阕触景伤情，融情于景。时间上，上阕由朝至暮，下阕由暮至夜。偏在自己苦闷哀愁时，傍晚却见自然中充满情意的美景：“沙上并禽池上暝”，暮色朦胧中，鸳鸯双栖，更反衬出作者的孤寂、凄清。结尾四局，由户外转入室内。夜深人静，作者回到室内：“重重帘幕密遮灯”。“风不定”既补叙了“遮灯”的原因，更为末句的悲叹设下了伏笔：“明日落红应满径”！既伤春，又哀己，意味幽幽，令人感谓唏嘘不已。
张先的词作，善于将主管移入客观，以拟人化的手法刻绘景物，使景物完美地体现自己的情感。在这首词中，正是“云破月来花弄影”一句完美地体现了作者的这种风格。而这也是这首词成为作者代表作的一个很重要的因素。“云破月来花弄影”句历来为作者自己和历代诗评词话家推崇和激赏。此句妙在眼界开阔，动静结合，情态毕现。天上云在飘，月光透过淡淡的云层投了下来；地上花已醉，带着花影轻轻地在微风中摇曳。在整个寂静得近乎凄凉的夜景中，作者使用了这样具有动态的句子，短短七个字，既写出了动态，更写出了情态，用拟人的手法赋予云、月、花以生命感，逼真地描绘了凄清但也不乏生机的夜景。虽是动态，却反衬出夜的幽寂，暗点了自己的孤单，心与景会，落笔天然而蕴藉无限。
王国维曾经评价：“‘云破月来花弄影’，着一‘弄’字而境界全出矣。” 沈际飞《草堂诗余正集》也说：“‘云破月来花弄影’句，心与景会，落笔即是，着意即非，故当脍炙。”确实，张先其词含蓄工巧，情韵浓郁，长于锻炼字句。这首词通过惜春伤春情绪的描写，感叹年华易逝和孤独寂寞的处境。叹老嗟卑，本是诗词中常见的内容，但正是由于作者工于炼句，精雕细琢，使得本词所写春天夜景颇有新意。而作者炼字佳处，正落于一个历代名家推崇的“弄”字上。的确，“弄”字的创意确实是本句的神髓所在，正应古人所说的“无理而妙”。但是，综合全句来看，真正写出动感的，个人认为主要还是在“破”的引导和“来”的辅佐上。月光透过云层照下来本来是一个静态的状态，而正是“破”字，使月光有了主动性，这是拟人手法使用的地方，加上“来”字的衬托，原本静止的夜景从而产生了动感。也正是由于有了这种动感在前，“花弄影”才更显得精致而巧妙。正如杨慎《词品》所言：“‘云破月来花弄影’，景物如画，画亦不能至此，绝倒绝倒！”
时光易逝，青春难再。作者正在人生失意之时，又偏逢月照花影，落红满径。借酒浇愁，愁何能消；酒醉易醒，愁何能醒。作者正是把自己的这种无奈、感伤、失意的情感意绪融入眼前之景而落于笔端，把自己的感慨与暮春景色交融，从而显得深沉而含蓄，从而炼出了“云破月来花弄影”的传世佳句。唐圭璋《唐宋词简释》认为：“此首不作发语之语，而自然韵高。中间自午至晚，自晚至夜，写来情景宛然。”其实何止是情景宛然，更是作者的心境宛然尔。心与景会、情为景融，这是本词最大的特色。其实，我们在小学学写作文时恐怕都已知道“一切景语皆情语”。道理谁都懂，但如何在写作过程中不着痕迹地表现出来，方是文章水平高低的准绳。王方俊《唐宋词赏析》说：“全词将词人慨叹年老位卑，前途渺茫之情与暮春之景有机地交融在一起，工于锻炼字句，体现了张词的主要艺术特色。”这的确是我们作文时值得借鉴的。
张先的词作我一向非常喜欢。《一丛花令·伤高怀远几时穷》、《千秋岁引·数声鶗鴂》等都是脍炙人口的名篇。而尤其以这首《天仙子》为甚。除了因为这首词独到的艺术特色外，或许作者在词中所表达的心境更为我所感慨吧。
首次发贴，请多多支持！ 好贴！感觉（呵呵）
好喜欢看到别人能有不俗的欣赏力，写出优美的文字来，好喜欢学文科的文如泉涌！
为什么我说是感觉呢？
楼主 重 新 编辑 一下，这样 堆在 一起，让人 缺乏 兴趣 看下去！
偶还 没 看 完！ 真强`````楼主有没有听过一首同名歌，叫《天仙子》```` 发表一点不同见解
1、析词要特别注意 词中小序－－－－ 时为嘉禾小倅，以病眠，不赴府会。它为全此提供了写作背景。
倅：小小副职，不管实事的副职。不赴府会，是词人的伏笔，被楼主忽略了。临晚境，伤流景。往事后期空记省－－－是全词 词眼。前面两句是写事，实写；词人没有赴府会，却独自听歌醉饮，忧愁无解，知音不见，时日无多，真真一个“愁”字了得。
我认为下却前两句 应该是 虚写，作者在房中想象的，以往词解都认为 是 写实，是不符合实情的。
2、既然 是 析影，就应该 重在影的 方面，次文在 此方面不能不说 是一个遗憾。
因为我是将其作为 文学评论 来 评价的，不是 普通的 对词 的解释；故有此要求。 提供一篇范文 供参考
http://www.jledu.com.cn/school/acer/jfyh/scjs/guciqu/sC0050.HTM 宋词二首－－【天仙子】张先(转贴）
天仙子
张先
《水调》数声持酒听，
午醉醒来愁未醒。
送春春去几时回？
临晚镜，伤流景，
往事后期空记省。
沙上并禽池上暝，
云破月来花弄影。
重重帘幕密遮灯，
风不定，人初静，
明日落红应满径。
此词为临老伤春之作，为张先词中的名作。全词将作者慨叹年老位卑，前途渺茫之情与暮春之景有机地交融在一起，工于锻炼字句，体现了张词的主要艺术特色。
上片起首三句写作者本想借听歌饮酒来解愁。但他在家里品着酒听了几句曲子之后，不仅没有遣愁，反而心里更烦了。于是在吃了几杯闷酒之后便昏昏睡去。一觉醒来，日已过午，醉意虽消，愁却未曾稍减。冯延巳《鹊踏枝》：“昨夜笙歌容易散，酒醒添得愁无限。”同样是写“欢乐极兮哀情多，少壮几时兮奈老何”的闲愁。只不过冯是在酒阑人散，舞休歌罢之后写第二天的萧索情怀，而张先则一想到笙歌散尽之后可能愁绪更多，所以根本连宴会也不去参加了。这就逼出下一句“送春春去几时回”的慨叹来。应当指出的是，此句中的前后两个“春”字，有不尽相同的涵义。上一个“春”指季节，指大好春光；而下面的“春去”，不仅指年华的易逝，还蕴涵着对青春时期风流韵事的追忆和惋惜。这就与下文“往事后期空记省”一句紧密联系起来。
四、五两句反用杜牧诗句：“自悲临晓镜，谁与惜流年？”，以“晚”易“晓”，主要在于写实。小杜是写女子晨起梳妆，感叹年华易逝，用“晓”字；而此词作者则于午醉之后，又倦卧半晌，此时已近黄昏，总躺在那儿仍不能消愁解忧，便起来“临晚镜”了。这个“晚”既是天晚之晚，当然也隐指晚年之晚，此处仅用一个“晚”字，就把“晚年”的一层意思通过“伤流景”三字给补充出来了。
上片歇拍中的“后期”一本作“悠悠”。从词意看，“悠悠”空灵而“后期”质实，前者自有其传神入化之处。但“后期”二字虽嫌朴拙，却与上文“愁”、“伤”等词绾合得更紧密些。“后期”有两层意思。一层是说往事已成过往，故着一“空”字。另一层意思则是指失去了机会或错过了机缘。甜蜜的往事在多年以后会引起人无限怅惘之情，而哀怨的往事则使人一想起来就加重思想负担。这件“往事”，由于自己错过机缘，把一个预先定妥的期约给耽误了。这使自己追悔莫及，而且随着时光的流逝，往事的印象并未因之淡忘，只能向自己的“记省”中去寻求。但寻求到了，却并不能得到安慰，反而更增添了烦恼。于是他连把酒听歌也不能消愁，即使府中有盛大的宴会也不想去参加了。这样的结尾把一腔自怨自艾、自甘孤寂的心情写得格外惆怅动人，表面上却又含而不露。词之上片所写，是作者的思想活动，是静态，颇具平淡之趣。
下片从动态方面写词人即景生情，极富空灵之美。作者未去参加府会，便在暮色将临时到小园中闲步，借以排遣从午前一直滞留在心头的愁闷。天很快就暗下来了，水禽并眠在池边沙岸上，夜幕逐渐笼罩了大地。这个晚上原应有月的，不料云满夜空，并无月色， 既然天已昏黑那就回去吧。恰在这时，起风了，刹那间云开月出，而花被风所吹动，也竟自在月光临照下婆娑弄影。这就给作者孤寂的情怀注入了暂时的欣慰。此句成了传诵千古的名句，王国维在其《人间词话》中评曰：“云破月来花弄影；着一‘弄’字而境界全出矣。”这句权威性的评语主要是论其遣词造句之功力，其实这句妙处不仅在于修词炼句的功夫，主要还在于词人把经过整天的忧伤苦闷之后，居然在一天将尽时品尝到即将流逝的盎然春意这一曲折复杂的心情，通过生动妩媚的形象给曲曲传达出来，让读者从而也分享到一点欣悦和无限美感。正如沈际飞《草堂诗余正集》评云：“心与景会，落笔即是，着意即非，故当脍炙。”又杨慎《词品》云：“景物如画，画亦不能至此，绝倒绝倒！”
结尾数句，作者先写“重重帘幕密遮灯”而后写“风不定”，并非迁就词谱的规定，这只是说明作者体验事物十分细致，外面有风而帘幕不施，灯自然会被吹灭，所以作者进了屋子就赶快拉上帘幕，严密地遮住灯焰。但风更大了，纵使帘幕密遮而灯焰仍在摇摆，这个“不定”是包括灯焰“不定”的情景在内的。“人初静”一句，是说由于夜深人静，愈显得春夜的风势迅猛；联系到题目的“不赴府会”，作者这里的“人静”很可能是指府中的歌舞场面这时也该散了罢；再结合末句，又见出作者惜春、忆往、怀人的一片深情。好景无常，刚才还在月下弄影的姹紫嫣红，经过这场无情的春风，恐怕要片片飞落在园中的小路上了。结句内涵颇丰，既有伤春之逝的惆怅，自嗟迟暮的愁绪，又有赏春自得的窃喜。
此词闻名于世的主要原因还是善于炼字。作者在词中正是通过“花弄影”开拓了美的境界，使全词为之生辉。 楼上的介绍是转帖吧?看你打字的习惯猜测的.你打字的习惯可能是写词造成的吧? 新来的朋友 鼓励一下
加一威
页:
[1]